«Однажды в Голливуде» — это любовное письмо Квентина Тарантино тому Голливуду, который томился в конце шестидесятых. Это поэтический, созерцательный, задумчивый, спокойный, а порой тревожный фильм, в чьей меланхолии много надежды. Но в то же время это красочный, забавный и веселый фильм с чёрным юмором.
Фильм-мечта. Некогда смотрел его в кинотеатре и тогда он мне показался затянутым и нудноватым. Сейчас дома пересмотрел и остался в восторге. Всë на своëм месте, играют все прекрасно, а уж эпоха воссодана ну просто безукоризненно. Последнее неудивительно, ведь Тарантино вообще в этом плане большой мастер. Что в "Бесславных ублюдках" Францию времëн Второй Мировой на пять с плюсом показал, что Дикий Запад в "Джанго освобождëнном", так что свою любимую эпоху 60-70х по кусочкам собирать ему явно было в удовольствие. Автомобили, саундтрек, костюмы, постеры, актëрская подача и операторская работа в некоторых эпизодах, музыка, декорации, всë это представлено и исполнено на таком высоченном уровне, что переносишься в те далëкие времена и кайфуешь. Но это в случае, если вы вообще любите их так же, как режиссëр. Отдельно хочется выделить финал. Думаю, отчасти ради него Тарантино вообще настолько заморочился с аутентичным изображением эпохи, ведь даровав в своëм фильме возможность жить дальше тем, кто погиб в реальном мире, он тем самым сделал возможным и продолжение столь любимой им эпохи. Оттого финал настолько сильно западает в душу. Там в фильме всë закончилось хорошо. Тарантино в рамках кино осуществил свою мечту и многих его единомышленников. Шэрон осталась жива, а значит эпоха продолжается.
фильм всю дорогу казался пустой оберткой, и только в конце стало ясно, что это что-то вроде попытки "переварить" трагедию. в общем-то эффект есть, какой-никакой противовес появился к реальной истории.
